18 Techniques de dessin au trait traditionnel chinois - 18 Miao (01--09)

18 Miao est une technique de dessin au trait traditionnelle chinoise, faisant référence à diverses méthodes de représentation des plis des vêtements anciens. Sous la dynastie Ming, le "Manuel de Peinture" de Zou Dezhong a enregistré "dix-huit méthodes de dessin différentes de l'ancien au moderne". Ces méthodes comprennent le Dessin au Trait de Soie de Haute Antiquité, le Dessin à la Corde de Cithare, le Dessin au Trait de Fer, entre autres, totalisant dix-huit types. Ces méthodes résument les divers styles de plis de vêtements représentés dans différentes écoles de peinture de personnages à travers l'histoire et sont nommées d'après la forme des coups de pinceau. Naturellement, la représentation moderne des plis de vêtements a évolué, et avec la différence des tissus contemporains par rapport aux anciens, cela n'est pas discuté ici. Le dessin au trait simple de la peinture chinoise peut être divisé en trois catégories : les lignes plus épaisses appelées Corde de Cithare, les lignes plus fines appelées Trait de Fer, et les lignes extrêmement fines appelées Trait de Soie. Quel que soit le type de dessin au trait utilisé, l'accent est mis sur "l'écriture", garantissant que chaque ligne a le charme de la calligraphie.

1. Dessin Nuages et Eau Courante (行云流水描)

Son apparence est comme des nuages qui s'étirent et ondulent, blancs et ressemblant à de l'eau, tournant en douceur sans stagnation, continuellement et sans interruption. Parce que les lignes sont longues et ininterrompues, le coup de pinceau doit être long et continu, évitant les lignes brisées ou stagnantes. Portez attention aux caractéristiques lisses et fluides des lignes, et pratiquez les lignes minutieusement avant de dessiner l'ébauche finale pour atteindre la maîtrise et l'aisance.

Guanyin (Dessin Nuages et Eau Courante)

Par exemple, l'image de Guanyin se tenant droite, avec des sourcils et des yeux bienveillants, une expression douce et sereine, calme et compatissante, et magnifiquement charmante. La ceinture de vent sur le corps se déplace avec le vent, comme des nuages et de l'eau qui coulent, délicate et gracieuse, pleine de mouvement. En raison de l'entrelacement des manches longues, des ceintures de vêtements et des ceintures de vent sur le corps, il est important de comprendre l'origine et le développement des plis sans les rendre chaotiques. La composition est équilibrée, l'image est fraîche et belle, et les détails sont vifs et animés.


2. Dessin Tête de Clou et Queue de Rat (钉头鼠尾描)

Le coup de pinceau est ferme, empruntant la méthode des feuilles d'orchidée. Le point de départ est pressé pour créer un point comme une tête de clou, et le point final s'affine progressivement, ressemblant à une queue de rat, d'où son nom. La clé de cette méthode est la caractéristique de la tête de clou au début et de la queue de rat à la fin, avec un coup de pinceau vigoureux et puissant.

Yue Fei (Dessin Tête de Clou et Queue de Rat)

Yue Fei est un héros national chinois. L'angle choisi dans cette image est une perspective basse, soulignant l'esprit héroïque imposant et puissant du héros.

Lors du dessin de la tête, il est généralement plus facile de saisir l'image en dessinant d'abord le visage, puis le casque. Dessinez d'abord le contour de la figure et les accessoires vestimentaires, et enfin représentez les motifs complexes. La composition étend la figure vers la droite, pleine de tension.


3. Dessin au Trait de Soie de Haute Antiquité (高古游丝描)

Il implique principalement un mouvement doux, avec une épaisseur uniforme, comme des "vers à soie du printemps filant leur soie", s'enroulant continuellement sans lignes angulaires ni changements brusques d'épaisseur, subtil et insaisissable, donnant une sensation d'immobilité tout en mouvement dans une association calme et sereine. En raison des lignes extrêmement fines, la pointe du pinceau doit être arrondie et délicate lors de l'utilisation d'un pinceau fin. Le peintre de la dynastie des Jin de l'Est, Gu Kaizhi, utilisait souvent cette méthode. Lors du déplacement du pinceau, utilisez la pointe uniformément pour obtenir des lignes fines mais fortes. Le coup de pinceau fin et puissant est généralement adapté pour représenter les plis des vêtements volants.

Daiyu Enterre les Fleurs (Dessin au Trait de Soie de Haute Antiquité)

Par exemple, Lin Daiyu dans l'image est un personnage de l'histoire du "Rêve dans le Pavillon Rouge". Cette image prend la vue frontale du personnage, avec des manches courtes et simples, caractéristique des vêtements de la dynastie Ming. Le Dessin au Trait de Soie de Haute Antiquité utilisé est extrêmement fin et uniforme.

Dessinez d'abord l'esquisse grossière, puis couvrez-la avec du papier de riz mature. Lors de la reprise, commencez par le visage et les mains, en accordant une attention particulière aux lignes lisses et délicates des doigts, obtenant un effet beau et émouvant qui améliore l'image.


4. Dessin au Trait de Fer (铁线描)

Le Dessin au Trait de Fer se caractérise par des traits droits et fermes, donnant une sensation de lourdeur aux plis des vêtements. En utilisant le centre du pinceau, les traits sont lourds, ronds et puissants, sans aucune faiblesse. Comparé au Dessin à la Corde de Cithare, il est légèrement plus épais. Il convient pour représenter des sujets plus solennels. Sa caractéristique est une épaisseur à peu près uniforme, comme un fil de fer, fort et puissant.

Zhaojun Quitte la Frontière (Dessin au Trait de Fer)

La protagoniste de l'image est vêtue de vêtements d'hiver, reflétant le climat froid en dehors de la forteresse, tenant fermement un pipa, exprimant le désir ardent de la protagoniste de retourner chez elle.
Les courbes dans l'œuvre reflètent l'élégance et la grâce du personnage. La ligne et l'expression et la posture du personnage sont unifiées, rendant l'image solennelle et élégante. Faites d'abord une esquisse grossière. Lorsque vous reprenez sur du papier de riz mature, commencez par le visage et les mains. Portez attention aux lignes lisses et délicates du visage et des mains. Ensuite, dessinez les vêtements et les accessoires, en mettant l'accent sur les caractéristiques du Dessin au Trait de Fer autant que possible.


5. Dessin Feuille de Saule (柳叶描)

Le Dessin Feuille de Saule, comme son nom l'indique, ses lignes ressemblent à des feuilles de saule soufflées par le vent. En raison de la similitude avec les feuilles de saule dans le vent, il évite la flottabilité et la minceur. Wu Daozi utilisait souvent cette méthode. Ses caractéristiques sont des coups de pinceau vigoureux et épais, des plis de vêtements flottants, très dynamiques. Faites d'abord une esquisse grossière, puis couvrez-la avec du papier de riz mature. Lors de la reprise, commencez par la tête et les mains, puis dessinez les plis des vêtements et les accessoires. Lors de la reprise, concentrez-vous et complétez-la en une seule fois, en soulignant les caractéristiques distinctives du Dessin Feuille de Saule.

Xishi Lave la Soie (Dessin Feuille de Saule)

Par exemple, dans l'image "Xishi Lave la Soie", la posture tournante de la figure forme une composition en "S", avec les ceintures de vêtements flottant au vent, portant un panier en bambou, une tenue simple, dépeignant vivement la jeune fille de village innocente et vive.

6. Dessin Feuille de Bambou (竹叶描)

Comme son nom l'indique, son dessin au trait ressemble à des feuilles de bambou. Il est généralement tracé avec le centre du pinceau, avec une pression appliquée au milieu de la ligne, la rendant douce mais non faible. Dans un usage spécifique, les traits courts peuvent emprunter aux feuilles de bambou, aux feuilles de roseau, et les traits longs peuvent ressembler au dessin en feuille de saule, mais plus rigides et avec plus de variations, similaires à la force variée en calligraphie.

Sun Wukong (Dessin Feuille de Bambou)

Cette méthode de dessin est principalement adaptée pour représenter des vêtements courts et des pantalons plus ajustés dans la peinture de personnages. Dans l'image, le caractère agile et vif de Sun Wukong est traité avec humour, parfaitement adapté à cette méthode de dessin.

7. Dessin au Pinceau Épais (撅头丁描)

Aussi connu sous le nom de Dessin Épais. Épais, également appelé tronçon, utilise un pinceau émoussé, communément appelé dessin au trait au pinceau émoussé. Ma Yuan et Xia Gui utilisaient cette méthode. Les caractéristiques de la ligne sont fortes et droites mais évitent la rugosité. L'utilisation d'un pinceau émoussé exprime facilement une signification forte et droite, mais ne doit pas être rugueuse, maintenant la force avec la douceur, et un sentiment d'élégance.

Li Shizhen (Dessin au Pinceau Épais)

Par exemple, dans l'image, l'herbe abondante et les outils agricoles montrent le caractère intrépide de Li Shizhen. Les lignes sont denses et modérées, le thème est clair, et l'image est pleine et tendue.


8. Dessin Lignes d'Eau Tremblantes (战笔水纹描)

C'est un coup de pinceau réducteur grossier, bien que tremblant, le pinceau doit rester et ne pas glisser, s'arrêter et ne pas stagner, donnant une sensation d'eau qui coule. Les lignes ont un rythme fort, restant mais ne glissant pas.

Jiang Ziya (Dessin Lignes d'Eau Tremblantes)

Cette méthode est utilisée de la manière la plus complète et appropriée pour les cheveux et la cape de Jiang Ziya, exprimant habilement la personnalité résolue et sage du personnage à travers le pinceau.

9. Dessin Corde de Cithare (琴弦描)

Comme son nom l'indique, son coup de pinceau est stable et ferme, avec des lignes lisses et nettes, ayant un sens de la tension. Portez attention à l'utilisation du centre du pinceau et du poignet suspendu, avec un coup de pinceau stable, coordonnant l'esprit et la main sans désordre. Les lignes sont légèrement plus épaisses que le Dessin au Trait de Soie de Haute Antiquité. Le coup de pinceau met l'accent sur un esprit plein, se concentrant et réalisant chaque trait avec précision. Lors du dessin de l'ébauche finale, commencez par le visage et les mains, puis les vêtements, et enfin ajoutez les motifs et accessoires sur les vêtements.

Diao Chan Adore la Lune (Dessin Corde de Cithare)

Par exemple, la protagoniste de l'image est vêtue d'une tenue complète, reflétant son statut de fille d'un fonctionnaire de la cour. Lors de la représentation de l'expression du personnage, efforcez-vous d'obtenir une expression figée et un tempérament noble.
L'œuvre choisit le profil complet du personnage, montrant bien la posture gracieuse. Lors du dessin du profil du visage, l'ondulation des lignes doit être belle, réalisée en une seule fois. Étant donné que le mouvement du personnage est vers la gauche, la signature est placée à droite pour équilibrer la gauche et la droite.